Fabio Lonardoni

Esperienze Professionali e Formazione

Si avvicina allo strumento all'età di 14 anni dapprima come chitarrista autodidatta e in seguito sotto la guida di diversi insegnanti. Nel 2003 dopo due anni di intensa attività di studio si diploma in musica moderna dopo aver frequentato il BTEC (Business and Technology Educational Council) National Diploma in Popular Music, corso di diploma biennale full time, con lo scopo di formare figure professionali in grado di inserirsi nel mondo dell'industria musicale.
In questi anni affronta lo studio dello strumento con Fabio Basile, Alex Stornello, Luca Boscagin e gli studi di composizione/arrangiamento con Glauco Zenere e Marco Pasetto.
Nel 2004 frequenta l'HND (Higer National Diploma) in Popular Music, corso avanzato professionale e full time con l'obbiettivo di formare professionisti dell'industria musicale. In questo periodo affronta lo studio dello strumento con Luca Boscagin.
L'anno seguente studia composizione/arrangiamento, teoria e solfeggio con gli insegnanti Nicola Guerini e Paolo Pachera. Ha seguito seminari con Massimo Varini, Gae Manfredini, Chicco Gussoni e Donato Begotti.
Già dal 2002 impartisce lezioni private di chitarra elettrica ed acustica, iniziando poi una intensa attività didattica in numerose scuole della provincia di Verona tra le quali:

  • CSM Centro studi musicali
  • AMM Accademia di Musica Moderna
  • Scuola media Le Stimmate
  • Scuola d'Archi Antonio Salieri
  • Università del Tempo Libero

Dopo aver trasformato la musica in una professione realizza numerosi arrangiamenti e composizioni tra le quali musical, brani pop, rock, funk, dance, jazz, tango e da colonna sonora.
Numerose le esperienze nell'ambito lavorativo tra le quali, in collaborazione con il Maestro F. Bigotto, un corso di musica per persone non vedenti del quale è stato responsabile.
Dopo aver intensificato la sua attività di compositore/arrangiatore diventa titolare dello studio Maya Sound Lab che si propone di realizzare musiche, arrangiamenti, colonne sonore, jingles, brani originali e servizi per privati e ditte del settore. Collabora attivamente con il cantante lirico Luciano degli Angeli.
Tra le esperienze live ha spaziato dall'Hard Rock al Latin, dal Pop al Funk, dal repertorio cover al repertorio originale. Tra le band più importanti del suo percorso una Santana Tribute Band, una Mr. Big Tribute Band e l'attuale band Cube41.
Nel 2006 registra un Ep ai Funklab Studios (Modena) con il produttore Alberto Benati (Ridillo).
Nel 2008 con la band Cube41 registra due singoli all'Horus Studio di Hannover (Rolling Stones, Guano Apes, Eloy, Halloween, Him) con il Produttore Frank Bornemann (Eloy, Skorpions, Guano Apes, Halloween).
Nel 2009 le riprese del videoclip della band dal titolo Nasty Mind sotto la direzione del regista Solingo (Rock Politik, Arthemis, Laura Pausini, Omar Pedrini).

Siti personali:
www.cube41.com

CENNI PRELIMINARI

- Impostazione di base sullo strumento: postura - mano destra e mano sinistra
- Strumento e suo funzionamento - Tipologie di chitarra

LETTURA E NOTAZIONE

- Lettura della partitura
- Lettura partiture per chitarra (Tab)
- Notazione e trasferimento idee su carta

INTERVALLI

- Tipologie di intervalli e loro regolamentazione
- Posizione sulla tastiera e sul pentagramma
- Studio e comprensione della scala cromatica
- Riconoscimento del loro suono (Ear Training)

SCALE

SCALA MAGGIORE

- Struttura e intervalli
- Armonizzazione a 3 e a 4 voci
- Diteggiature in tutte le tonalità
- Modi della scala maggiore: diteggiature e sonorità caratteristiche
- Esercizi di riconoscimento (Ear training)

SCALE MINORI

- Scala minore naturale: struttura, armonizzazione e applicazione
- Scala minore armonica: struttura, armonizzazione e applicazione
- Scala minore melodica e Bachiana: struttura, armonizzazione e applicazione
- Modo Dorico: struttura, armonizzazione e applicazione
- Esercizi di riconoscimento (Ear training)

SCALA PENTATONICA

- Pentatonica maggiore e minore: struttura
- Pentatonica Blues e tensioni aggiunte (6M, 3M)
- Diteggiature in tutte le tonalità
- Sonorità e possibilità di applicazione
- Esercizi di riconoscimento (Ear training)

ARPEGGI

- Arpeggi a tre e a quattro voci
- Costruzione e diteggiature in tutte le tonalità
- Suddivisione e visualizzazione della singola ottava
- Tecniche di esecuzione: sweep picking, alternate picking, orizzontalizzazione.

ARMONIA

- Triadi, Quadriadi e loro posizione sulla tastiera
- Accordi Maggiori e Minori (diteggiature su tutte le corde)
- Accordi di Settima
- Accordi di 9a, 11a, 13a e Alterati
- Cadenze
- Studio dei rivolti
- Sistema CAGED: applicazione su scale/accordi/arpeggi

TECNICHE DI ACCOMPAGNAMENTO

- Studi ritmici con la mano destra (con il plettro)
- Studi ritmici con la mano destra (senza plettro)
- Giri Armonici
- Sviluppo del Barrè
- Trascrizione ritmica, sviluppo di ritmiche proprie
- Studio degli stili

IMPROVVISAZIONE

- Improvvisazione Blues
- Improvvisazione Tonale e Modale
- Improvvisazione sui cambi d'accordo
- Costruzione della frase: ritmica e melodica
- Studio di Assoli
- Stili e tecniche improvvisative: feeling sullo strumento

TECNICA

- Plettrata: Alternata, Continua-Sweep, Chicken picking, Hybrid Picking e String Skipping
- Legato, slide, bending, vibrato, tapping
- Finger Picking

I punti del programma sono indicativi e non necessariamente in ordine cronologico. Vengono quindi affrontati a discrezione dell'insegnante in modo differente a seconda del livello, delle caratteristiche e della musicalità dell'allievo.

BIBLIOGRAFIA:

- A modern method for guitar, Vol 1 e 2 - William G. Leavitt
- Guthrie Govan - Creative Guitar 1 - Cutting-Edge Techniques
- Guthrie Govan - Creative Guitar 2 - Advanced Techniques
- Speed Mechanics for Lead Guitar - Troy Stetina
- Pull-Off Riffs & Understanding Chord Structure
- La Chitarra Solista - Massimo Varini
- The Real Book
- Dispense, materiale multimediale, materiale audio e video.