Curriculum

STUDI IN CAMPO MUSICALE
Nel 1984 inizia privatamente lo studio della chitarra classica e della teoria musicale e nel 1986, iscrittosi alla Scuola Civica "B. Maderna", passa allo studio della chitarra jazz/moderna. Nel 1988 passa allo studio del basso, privatamente, con il M° Pino Carraro.
Trasferitosi in Inghilterra, nel 1997 consegue, con votazione "Distinction", il BTEC National Diploma in Popular Music, al termine di un corso biennale presso il Gateshead College.
Dal 2004 studia contrabbasso con il M° Gianni Sabbioni.
Ha frequentato svariati seminari didattici e di aggiornamento.

ESPERIENZA PROFESSIONALE
Svolge un’intensa e varia attività live con varie formazioni:
Big Band Ritmo-Sinfonica Città di Verona, diretta dal M° Marco Pasetto;
Tempo Rei, musica popolare brasiliana (Daria Toffali voce, Cesare Valbusa batteria e Luca Boscagin chitarra)
Tropical Brasil, gruppo brasiliano
Watershed, quartetto dedito al jazz/funk, con un repertorio interamente originale (Gianni Brunelli batteria, Andrea Sarasini chitarra e Gianni Sabbioni basso)
Marco Ongaro, cantautore veronese
Open Trio, repertorio di composizioni originali (Enrico Breanza chitarra, Paola Zannoni violoncello)
Matteo Mantovani, chitarrista bresciano con il quale collabora in varie formazioni
DùLounge, progetto di musica lounge originale con Marco Pasetto (sax e clarinetto).


Con queste formazioni ha partecipato a vari festival, tra i quali i più importanti: Verona Jazz, Festival Latinoamericano di Milano e Trento, Festival Internazionale del Folklore di Gorizia, "L'isola in collina" (Ricaldone, tributo a L. Tenco), Jazzandra di Rovigo e molti altri.

Oltre alle formazioni fisse, svolge intensa attività anche come session man in svariate situazioni (Wood Quartet, Joe Band, Storyville Jazz Band e numerose altre formazioni jazz-blues e rock).


In luglio 2006 ha suonato al Mittelfest di Cividale del Friuli con l'orchestra "Accademia dei Filarmonici" di Verona, eseguendo la composizione di G. Kantscheli "Ex Contrario – per due violini, orchestra d'archi, tastiera-campionatore, basso elettrico e CD".

Durante il soggiorno in Inghilterra (1995/1997) ha suonato con il trio Loose Change (formazione acustica dedita alla bossa nova), in qualità di bassista e arrangiatore.
Sempre in Inghilterra, ha collaborato con gli Offbeat Tracks Studios (Corbridge - Northumberland) per registrazioni e arrangiamenti, alcuni dei quali per la BBC Radio.


Nel Dicembre 1998 ha composto ed eseguito, in qualità di solista, il commento musicale ad uno spettacolo di poesia e danza flamenca intitolato a Garcia Lorca, evento organizzato dall'Associazione "Mondin" presso l'Istituto salesiano "San Zeno".

INSEGNAMENTO
Ha iniziato l'attività didattica insegnando basso a Sunderland (Inghilterra) e, dal 1998, anche chitarra e teoria musicale presso l'Accademia Universo Arte di Verona.
Dal 2000 è presidente del CSM Centro Studi Musicali di Verona, dove, oltre all'attività gestionale, svolge quella di insegnamento del basso e di alcune materie del BTEC National Diploma in Popular Music, corso professionale che ha importato dall'Inghilterra nel 2001.

CREDITS DISCOGRAFICI
- 1997 Loose Change, Loose Change, ed. Offbeat Tracks Studiios
- 2003 Around the Blues, Big Band Ritmosinfonica Città di Verona con Kyle Gregory e Lino Bragantini, ed. Azzurra Music
- 2003 Inni delle Nazioni del Mondo, Big Band Ritmosinfonica Città di Verona, ed. EricArt
- 2003 Elvis Love Songs, Luca Olivieri, ed. Azzurra Music
- 2004 Esplosioni Nucleari a Los Alamos, Marco Ongaro e La Scorta, ed. Azzurra Music
- 2004 Red Dreams, DùLounge, ed. Silent Groove
- 2005 El s-cd del S-cianco, Big Band Ritmosinfonica Città di Verona con i Nuovi Cedrini, ed. Comune di Verona
- 2005 The amazing Burt Bacharach, Big Band Ritmosinfonica Città di Verona con Silvia Testoni, ed. Azzurra Music
- 2006 Live at Zona Jazz, Watershed, DVD
- 2006 in arrivo
- 2006 in arrivo

CREDITS COME PRODUTTORE

in allestimento

 

 

 

Pepe Gasparini

 

 

Programma

Basso Elettrico

 

Introduzione

Il programma è strutturato in sei parti. Le parti 1, 2, 3 e 4 non dovrebbero essere considerate come un percorso cronologico, ma bensì trattate gradualmente e contemporaneamente. Nella parte 5 vengono elencati i libri di riferimento usati per strutturare il corso e alcune citazioni a brani o esercizi particolari. La parte 6 include le considerazioni personali dell'insegnante sullo studio del basso elettrico.

 

PARTE 1°

1 Conoscenza della tastiera

Le 5 posizioni sulla tastiera in C maggiore/A minore.

Relazione fra le 5 posizioni e i gradi della scala diatonica maggiore.

Studio sulle corde singole.

Le 5 posizioni viste come frammenti.

Esercizi: a) C maggiore/A minore - le posizioni suonate per terze, a quartine ecc.. b) Tutte le posizioni suonate di seguito, ascendenti e discendenti, variazioni ecc. c) Le posizioni in tutte e 12 le tonalità (12 keys).

2 La Scala Cromatica

Studi e diteggiature varie.

3 Gli intervalli

Definizione e individuazione.

Gli intervalli sulla tastiera del Basso.

4 La Scala Diatonica Maggiore

Sviluppo dello studio della scala in due ottave (tre o quattro ottave quando possibile).

Studio sulle corde singole.

Esercizi: proposte di diteggiatura per l'esecuzione della scala in 12 tonalità.

Esercizi per terze, a quartine ecc.

Importanza delle diverse velocità metronomiche nello studio.

Elementi di analisi: non ridurre lo studio all'assimilazione di pochi e limitativi schemi, sfruttare la tecnica acquisita in funzione della musicalità ecc.

5 Le Triadi Maggiori

Studi in un'ottava.

Studi in due ottave.

Esempi di schematizzazione grafica della tastiera.

Studi in 12 tonalità.

6 Le Triadi Minori

Studi in un'ottava.

Studi in due ottave.

Esempi di schematizzazione grafica della tastiera.

Studi in 12 tonalità.

7 Gli Accordi Maggiore Settima (Maj7, ∆7, 7+ ecc.)

Studi in un'ottava.

Studi in due ottave.

Esempi di schematizzazione grafica della tastiera.

Studi in 12 tonalità.

8 Gli Accordi di Settima di Dominante (7)

Studi in un'ottava.

Studi in due ottave.

Esempi di schematizzazione grafica della tastiera.

Studi in 12 tonalità.

9 I Modi della Scala Diatonica Maggiore

Rivolti della scala diatonica maggiore (scale modali).

Importanza dell'allenamento dell'orecchio.

Armonizzazione della scala diatonica maggiore.

I modi.

Relazioni fra i modi e i frammenti delle 5 posizioni.

Studi sui modi.

Modi e improvvisazione.

10 Le Scale Pentatoniche

Pentatonica Diatonica Maggiore e Minore.

Cenni sulle altre scale pentatoniche con invito alla ricerca.

Le 5 posizioni pentatoniche sulla tastiera del basso (inversioni della scala).

Le 5 posizioni pentatoniche viste come frammenti (come per la scala diatonica maggiore).

Studi vari.

11 La Scala Blues

Considerazioni

Studi.

12 Sintesi fra Scala Pentatonica e Scala Blues

Esercizi pratici di utilizzo.

13 Gli Accordi 9, 11, 13, alterati ecc.

Studi ed esempi pratici.

14 Le Scale Minori

Scala Minore Naturale (Natural Minor Scale).

Scala Minore Armonica (Harmonic Minor Scale).

Scala Melodica Minore (Melodic Minor Scale).

Scala Melodica Minore Jazz (Jazz Melodic Minor Scale).

Armonizzazione dell'Armonica Minore.

Armonizzazione della Melodica Minore.

Studio sulle corde singole.

Le 5 posizioni e frammenti delle stesse (come per la scala diatonica maggiore).

15 Le Scale Diminuite (Diminished Scale)

Diminuita Semitono/Tono

Diminuita Tono/Semitono

Considerazioni ed esempi di utilizzo.

16 La Scala Esatonale o A Toni Interi (Whole Tone Scale)

Studi e utilizzo.

 

PARTE 2°

1 Lettura Ritmica

Esercizi e studi vari.

2 Lettura

Esercizi e studi vari.

3 Allenamento dell'orecchio (Aural Awareness, Ear Training)

Ripetizione istintiva di melodie e di grooves.

Esercizitazioni: cantare la scala diatonica maggiore, cantare gli accordi maggiori, cantare gli accordi minori, cantare le parti da eseguire.

Ricercare fonti per esercitarsi: dischi, libri, internet, preparare studi, esercitarsi con i compagni ecc.

Trascrivere parti e assoli.

 

PARTE 3°

1 Walking Bass

Considerazioni.

Esempi e Studi.

 

PARTE 4°

1 Tecniche Esecutive

Fingering tradizionale mano sinistra a due dita (indice e medio).

Esempi di fingering mano sinistra a tre dita (indice, medio e anulare oppure pollice, indice e medio).

Eventuali altri esempi di fingering alternativi.

Slap/Pop: tradizionale, pollice alternato, tecniche miste.

Tapping.

Chords.

 

PARTE 5°

Libri di riferimento

Walkin Bass – Attilio Zanchi

Jazz Bass – Giorgio Azzolini

Modern Electric Bass – Jaco Pastorius

Mel Bay 's Complete Book of Bass Technique – Bernard "Bunny" Brunel

Tapping – Stephan Richter

Electric Bass 2 – John Patitucci

Il Basso Elettrico – Maurizio Bozzi

L'Improvvisazione nel Basso Elettrico - Maurizio Bozzi

The Rock School Grade Exams series

Building Walking Bass Lines - Ed Friedland

Sight-Reading For Bass - Josquin des Pres

Time Signature Studies for Bass - Chuck Raney

Advanced Jazz/Rock Rhythms - Devid Chesky

Bass Extremes - Steve Bailey & Victor Wooten

Harmonics for Electric Bass - Adam Novick

 

Titoli da aggiungere

Essential Styles book 1 – S. Houghton & T. Warrington

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PARTE 6°

Gli argomenti tecnici e teorici dovrebbero essere sempre associati ad esercitazioni musicali pratiche, volte a trasmettere preziose informazioni ritmiche, armoniche ed interpretative. Lo sforzo importante, richiesto allo studente, non è solo quello di studiare con costanza e metodo la sterile tecnica e la noiosa teoria, ma bensì quello di ricercare un collegamento fra la musica che lui stesso suona, o semplicemente apprezza, e gli argomenti che studia. Sarebbe bello che tale collegamento si potesse trasformare da semplice considerazione e osservazione ad entità viva e vivente nel modo di essere musicista e nel modo di vivere l'arte dello studente stesso.